Gira de Conversa: Crítica como criação

Com Deise de Brito e Guilherme Diniz 

Participação: Jonathan Andrade (Grupo Sutil Ato / DF) e Silmara Costa (Cia Arteatro / RR) 

Data: 23 de outubro, quinta-feira às 15h 

Local: Funarte – Alameda Nothmann, 1058 – Campos Elíseos, São Paulo – SP, 01216-001

Entrada gratuita

As Giras de Conversa são espaços de reflexões críticas acerca do teatro, da sociedade e da cultura. Elas promovem também encontros com artistas, críticos, pesquisadores e público em geral, para percorrer os caminhos visíveis e invisíveis evocados pelos espetáculos presentes na programação. As conversas serão conduzidas por Deise de Brito e Guilherme Diniz a partir do processo de pesquisa para a elaboração do Pensamento Curatorial da 4ª edição do Dona Ruth: FTNsp. 

Nesta Gira, pensaremos a crítica para as artes da cena como lugar de onde se pode criar, refletir e discutir a pluralidade das estéticas e poéticas produzidas por pessoas negras e indígenas. Visa também e, principalmente, pensar a crítica como espaço de produção de pensamento complexo, implicada em imaginar outras histórias e teorias sobre o que compreendemos como teatro brasileiro, ler a contrapelo a própria ideia de Brasil e redistribuir/criar imagens e imaginários políticos, éticos e estéticos, desde perspectivas negras e indígenas. 

Nordestina, baiana de Salvador, nascida e criada no Engenho Velho de Brotas. Morou em São Paulo durante 16 anos. Atualmente está nômade – reside no próprio corpo e mora no mundo. Namora quadril, ocupa-se de si quando escreve, é  tia de 08 , madrinha derretida de duas piscianas, artista do corpo, educadora, autora e crítica cultural. Graduada em Licenciatura em Teatro pela UFBA. Formada pela Escola de Dança da FUNCEB. Especialista em História , Sociedade e Cultura pela PUC-SP.  Mestra em Artes pela Escola de Comunicações e Artes da USP e Doutora em Artes pelo Instituto de Artes da UNESP. Dedica-se a projetos de formação continuada para profissionais da educação básica.  Está professora colaboradora do Mestrado profissional em Artes da Cena da Escola Superior de Artes Célia Helena (ESCH) (SP). Tem experiências com investigações, imersões  e compartilhamentos na Áustria, Argentina, Chile, Colômbia, Estados Unidos, Equador, Paraguai, Peru e Uruguai. Neste sentido, vive amores- pesquisas a respeito de artistas negres a partir de diálogos entre corpo, ancestralidade, memória e arquivo nas diásporas negras das Américas – Latina , Caribenha e do Norte – sendo idealizadora e matrigestora do site “Arquivos de Okan”. 

Pesquisador, crítico teatral e professor. É graduado em Teatro (EBA/UFMG), mestre e doutorando em Estudos Literários (FALE/UFMG). É crítico teatral e coeditor do site Horizonte da Cena (MG), tendo já realizado coberturas de diversos festivais de teatro do país, como a Mostra Internacional de Teatro de São Paulo (MITSP); o Mirada: Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas (SP), o Festival de Curitiba (PR), o Festival Internacional de Teatro de BH (MG) e a Segunda Black (RJ). É membro da Associação Internacional de Críticos Teatrais (IACT/AICT), iniciativa ligada à UNESCO. Realizou graduação-sanduíche na Universidade de Coimbra, pelo programa Abdias Nascimento/CAPES (2017-2018). É consultor e crítico cultural do Prêmio Leda Maria Martins de Artes Cênicas Negras de Belo Horizonte e integra o júri do Prêmio Shell de Teatro. Foi diretor artístico do Teatro Municipal Geraldina Campos de Almeida em Pará de Minas (MG) entre 2019 e 2023.

Artista não-binárie multilinguagem. Escritor, ator, diretor, dramaturgo, cenógrafo, figurinista e bacharel em Artes Cênicas, com habilitação em Interpretação Teatral, pela Universidade de Brasília. É integrante fundador do Grupo Sutil Ato, coletivo de teatro que atua no mercado profissional do DF e nacional há 19 anos. Em sua trajetória artística assinou a direção de 36 espetáculos, recebendo prêmios com dramaturgias, cenografia e espetáculos. Como diretor e preparador de elenco, investiga o que tem conceituado como dramaturgias celulares, processos de criação e estudos da presença em cena a partir de musculaturas e ossaturas emocionais. Um processo de ficcionalização e criação de narrativas expressivas e poéticas almáticas a partir da biografia dos corpos, das corpas e des corpes em escamação de suas sensibilidades. Atuou como professor da Faculdade Dulcina de Moraes, onde também foi coordenador pedagógico dos cursos de Licenciatura e Bacharelado em Artes Cênicas, entre 2009 e 2013. Integrou o Aisthesis, coletivo multilinguagem (dança, teatro, audiovisual e performance) a partir de encontros de co-criação e experimentação híbrida de linguagens. Atualmente é, também, estudante de psicologia.

Atriz e produtora cultural da Cia Arteatro (RR), é formada em Gestão Pública e possui licenciatura em Artes Visuais. Também é especialista em Gestão Pública Municipal e mestranda em Economia da Cultura, Políticas Cultuais e Indústrias Criativas. Atua no Fórum de Artes Cênicas de Roraima e integra a equipe de gestão do Usina Ponto de Cultura.